How to make a vector art | Vector art tutorial | Adobe illustrator mobile | Hindi |Steps in subtitle

어도비 일러스트 레이터 그리기 모바일 앱 열기 '+'아이콘을 탭하십시오 원하는 페이지 크기를 선택하십시오 '+'아이콘을 누르고 이미지 레이어를 선택하십시오 이미지를 선택하고 "보기에 적합"하도록 조정하십시오 먼저 까마귀의 윤곽을 그릴 것입니다 어두운 색조로 윤곽을 그립니다 까마귀의 검은 스트립에 윤곽을 그릴 것입니다 그런 다음 레이어 위에 그 스트립을 그릴 것입니다 이 스티칭 라인을 위해 다른 브러시를 사용하겠습니다 선을 대략적으로 그려서 브러시 크기를 확인할 수 있습니다

MS 페인트의 컬러 버킷처럼 youu는 닫힌 그림에서만 채색 할 수 있습니다

Part #1 tutorial vector art ai (adobe illustrator CS 6) English subtitle

인사말, 라인 아트 튜토리얼에 오신 것을 환영합니다 즉시 라인 아트를위한 새 레이어를 만듭니다 우리는 먼저 확대 스포이드 도구를 사용하여 필요한 색상을 확인하십시오

펜 도구를 사용하면 비디오에서와 같은 방식으로 눈에 보이기 시작합니다 키보드에서 Ctrl 키를 누른 상태에서 레이어 옆의 눈 아이콘을 클릭하여 레이어 색상을 숨 깁니다 그런 다음 비디오에서와 반대 방향으로 추적 어두운 부분에서만 추적 덜 정확한 부분을 수정 음악 결국 좋아 보인다, 펜 도구를 사용하여 계속 추적을 계속하기 전에 기준점을 다시 클릭하는 것을 잊지 마십시오 음악 끝을 선의 끝과 연결하십시오 우리는 눈의 모양에 따라 그것을 만듭니다 서두르지 말고 조심하십시오 다음으로 그녀의 속눈썹을 만듭니다 조심해서 해, 서두르지 마 처음에는 실수가 최종 결과에 영향을 미치기 때문에 쉬워야합니다 초기 줄처럼 끝을 연결하십시오 조심해서 해, 서두르지 마 눈 위로 만들어 그런 다음 선을 잘라 펜 도구를 사용하여 여전히 혼란스러워하는 사람들을 위해 다음에 나는 특별한 펜 도구 튜토리얼을 만들 것입니다 그런 다음 선을 계속 트리밍 우리는 눈의 다른 부분을 만듭니다 이를 위해 비디오 속도를 높입니다 우리는 또한이 부분을 정리 속눈썹도 만들어 이 비디오에 대한 설명에서 친구가 사진 및 팔레트 자료를 다운로드 할 수 있음을 배우기 위해 알았어 우리는 눈에 끝났어 우리는 빠진 부분을 추가합니다 더 깔끔하게 보이도록 속눈썹을 더 추가합니다 눈 위의 어두운 부분도 잊지 마세요 키보드로 Ctrl 키를 누른 채 펜툴로 정리 좋아요 완료 눈썹 계속 재료의 모양에 따라 여러 가지 방법으로 눈썹 만들기 이번에는이 방법을 사용합니다 정밀하게하고 편안하게 지내십시오 🙂 이처럼 아, 여기에 Adobe Illustrator CS6을 사용합니다 CC 버전이 아니라 다음에 사용하겠습니다

CC 버전이 동일하게 보이기 때문에 CC 버전을 사용하더라도 중요하지 않습니다 지금까지 배우려는 의지가있는 한 어렵지 않습니다 그래 우리는 계속 당신은 비디오 에서처럼, 우리는 지그재그 라인 비디오 설명의 인스 타 그램 링크에서 나를 찾으십시오 이처럼 우리는 끝과 끝을 연결합니다 우리는 다시 정리해야합니다 우리는 이것을 이렇게 당깁니다 알았어 우리는 다른 부분을 하나를 만드는 두 가지 방법이 있습니다 또는 완성 된 부분을 복사 할 수 있습니다 우리는 먼저 클릭 또는 완성 된 부분을 복사 할 수 있습니다 편집을 선택한 상단 바로 이동 한 다음 복사 편집을 다시 클릭 한 다음 앞에 붙여 넣기를 선택합니다 우리는 붙여 넣기를 선택하여 쉽게 선택할 수 있도록합니다 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 변형을 선택한 다음 반영 수직, 알았어 그런 다음 조정하십시오 이 기술은 전면 사진에만 적용됩니다 측면에서 사진을 찍으면 수동으로 만들어야합니다

정확한 우리는 너무 비슷하게 보이지 않도록 설정했습니다 우리는 그녀의 머리카락의 어두운 부분에서 그것을 만듭니다 우리는 그림이 머리카락의 눈에 잘 띄지 않기 때문에 사용자 정의합니다 우리는 이렇게 지그재그 당신이 당신의 자신의 자료가있는 경우 밝은 어두운 영역이 더 명확하게 HD 사진을 시도 명백한 이와 같은 사진의 경우 HD는 아니지만 그런 다음 치아 영역에 선을 만듭니다 어두운 부분에서만 기억하십시오 우리는 또한이 부분을 다듬어 잊지 마세요 사진에 따라 선을 맞추면 이상하게 보이지 않습니다 천천히, 여기에 내가 만든 비디오가 있으므로 시간이 걸리지 않습니다 장식에 따른 추적은 특히 T 영역에서 유사성을 결정합니다

눈 코와 입술 어두운 영역이 너무 많지 않으면 선을 얇게 만드십시오 대략 이런 식으로 그런 다음 정리 벌써 얼굴 바깥쪽에 다시 만듭니다 이처럼 얇은 좋아, 돌아와, 이것도 내 비디오 속도는 올라가지 만 여전히 이해할 수있어 우리는 끝을 연결 다른 얼굴 영역에서 여기서 라인 아트 기능은 중요한 장벽뿐만 아니라 얼굴을 볼 수 있도록 돕는 것입니다 라인 아트로 그의 얼굴의 보이는 부분처럼 그의 옷의 어두운 부분에서 흔적을 계속 이 사진을 사용하는 법을 배운다면 이것처럼 좋아요 내가 만든 것과 같은 것을 추적하기 때문에 더 쉬울 것입니다 시작점이 펜툴을 어떻게 넣는 지에 대해 혼란 스러우면 나는 곧 다룰 튜토리얼에서 vector art pentools에 대해 논의 할 것이다 내가 처음 배웠을 때 그것은 또한 혼란 스러웠지만 평온은 정상이었습니다 계속 배우고 시도함으로써 모든 것이 우회 될 것이다 이것을 학습과 동일하게 만드십시오 이 섹션에서 중요한 민감한 부분입니다 그림의 모양을 보여주는 부분 곡선에서와 같이 나중에 결과가 평평하게 보이지 않게합니다 좋아, 우리는 다른 부분에서 그것을 만들 바닥에, 이것은 또한 상단에 장벽으로 때문에 중요하다 옷의 바닥 알았어 그런 다음 우리는 옷의 개요를 만듭니다 개체 외부의 선 가능한 한 얇게 만드십시오

이상해 보이지 않아 천천히 천천히 마우스를 움직이는 것을 두려워하지 마십시오 나중에 틀렸다면 고칠 수 있습니다 알았어 사진이 보여 셔츠의 어두운 부분에서 다시 만듭니다 그루브에서 놓치지 마세요 좋아, 좋아 그런 다음 외부 알았어 아 1 분 덜 남았 어 벌써 끝났어 이 튜토리얼은 구독을 잊지 말고 종을 누르십시오 따라서 다음 자습서를 놓치지 마십시오 고맙습니다

How To Create AWESOME Vector Textures In Illustrator – Adobe Illustrator Tutorial

Adobe Illustrator에서 멋진 벡터 텍스처를 만드는 방법을 알고 싶습니까? 그런 다음 계속 시청하십시오 Matt Roberts 디자이너 여러분, 채널에 다시 오신 것을 환영합니다

오늘 우리는 몇 가지를 만드는 방법을 살펴볼 것입니다 Adobe Illustrator의 멋진 벡터 텍스처 그래서 우리는 어떻게 더 잘 창조합니까? 텍스처? 항상 질문을 받고 오늘 공유하려고합니다 일러스트를 위해 더 나은 질감을 만드는 데 사용하고 싶은 세 가지 방법이 있습니다 그러나 시작하기 전에 구독을 스매시하는 것을 잊지 마십시오 버튼 우리는 매주 수요일에 새로운 비디오를 게시합니다 아래 설명 상자에서 더 나은 디자이너가 될 수 있도록 도와주세요 다운로드 할 수있는 프리미엄 텍스쳐 팩 중 하나에 대한 링크를 추가했습니다

오늘 우리와 함께 해 주셔서 감사합니다 그럼 시작합시다 우리가하고 싶은 첫 번째 일은 우리의 문서가 우리가하게 될 텍스처를 최대한 활용하도록 올바르게 설정되었습니다 텍스처를 만들기 위해 CMYK 모드로 전환하는 것이 좋습니다 우리는 다양한 블랙 강도를 사용할 것입니다 실제로 효과를 만들면 레벨을 조작 할 수 있습니다 이 작업을 수행하기 위해 검은 색이 조금 더 쉬워졌습니다

파일 문서 색상 모드로갑니다 그런 다음 CMYK 색상입니다 일단 우리가 색을 입히면 RGB에있을 수 있으므로 CMYK로 전환되었는지 확인하십시오 이제 CMYK 모드에서 문서 세트를 얻었습니다 각각을 만드는 방법을 보여 드리겠습니다

우리가 사용할 텍스쳐를 살펴보고 실제로 우리의 그림에 그것들을 구현하는 방법 그래서 나는 이것을 위해 실제로 생성하는 방법을 살펴보면 실제로 강도의 변화에 ​​따라 몇 개의 원을 사용하여 블랙 레벨을 50 %로 설정하고 이 다른 하나는 표준 검정색을 흰색으로 사용하겠습니다 Illustrator에서 그래디언트 채우기를 사용하여 CMYK와 그레인 기능을 사용할 것입니다 아래로 스크롤하여 텍스처로 이동 한 다음 곡물을 클릭하면 대화 상자의 강도와 대비를 실제로 변경할 수 있습니다 실제로 사용할 무언가를 생성하는 효과 만족스러운 그림이 있으면 확인을 클릭하십시오 여기에 적용된 그레인이 있습니다

이제 그레디언트를 얻습니다 이 다양한 레벨을 실제로 볼 수 있습니다 텍스처에 그 깊이를 추가하고 실제로 음영을 추가하는 강도 우리는 command shift + E를 사용하여 이것과 같은 효과를 적용 할 것입니다 동일한 효과를 적용했지만이 변형 수준을 갖습니다 효과가이 상태에있는 동안 실제로는 여전히 당신은 그들이 살아있어 그들을 조작 할 수 있습니다 그래서 당신은 단지 재생할 수 있습니다 일단 당신이 무언가를 얻었을 때 당신이 만족할 때까지 우리는 이것을 실제로 벡터 텍스처로 변환 할 것입니다

우선 먼저 각각을 래스터 화하여 시작해야합니다 우리는 객체 래스터 화를 할 것입니다 사용하지만 우리가 행복하면 난 그냥 확인을 누른 다음 난 그냥 할거야 이 벡터를 실제로 벡터화하기 위해 한 번이 다른 것과 동일 텍스처 일러스트 레이터 내부에서 이미지 추적 기능을 사용할 것입니다 이미지 추적 옵션이 없으면 아래에서 찾을 수 있습니다 창을 누른 다음 이미지 추적으로 내려 가면이 대화 상자가 나타납니다 여기서는 일반적으로 스케치 아트 사전 설정을이 모든 것의 기초로 사용합니다

이 작업을 수행하기 위해 자신의 사전 설정을 설치할 수 있으며 일반적으로 변경하겠습니다 내가있는 곳에 영향을 줄 임계 값과 노이즈 내가 좋아하는 것을 얻었 으면 행복해 나는 펼칠 것이고 그것은 모든 것을 요약하고 경로로 만듭니다 실제로 아트 워크에 맞게 편집하고 색상을 지정할 수 있으며 이 다른 것과 빨리 같은 것을 이제 우리는 첫 번째 텍스처를 만들었습니다 두 번째 텍스처입니다 우리는 그래픽 펜 효과를 사용하여 만들 것입니다

효과 스케치와 그래픽 펜 아래에서 우리는 정확히 따라갈 것입니다 우리가 방금했던 것과 같은 단계 때문에 지금부터 빨리 감기 때문에 다시는 앉을 필요가 없습니다 그래픽 펜 효과를 사용하여 멋진 질감을 만듭니다 우리가 만들 세 번째 굉장한 텍스처는 색상 하프 톤 효과를 사용하는 것입니다 또한 픽셀 화에 영향을 미치고 하프 톤을 채색합니다 반복하겠습니다 우리가 방금 겪었던 모든 이전 단계와 나는 당신을 볼 것입니다 반대편 거기에 추가 할 수있는 멋진 텍스처를 만드는 세 가지 방법이 있습니다

당신의 삽화는 우리가 당신이 할 수있는 방법을 간략하게 살펴 보겠습니다 실제로 이것을 그림에 추가하고 실제로 사용 가능한 텍스처로 만듭니다 그래서 이것은 제가 최근에 작업했던 그림입니다 이 기술 중 일부를 사용하여 그림에 텍스처를 추가하여 거기에 다양한 유형의 텍스처가 있고 텍스쳐 레이어를 모두 숨기겠습니다 그런 다음 실제로이 중 일부를 어떻게 만들 었는지 보여 드리겠습니다 이제이 색상 섹션 중 하나를 선택하고 새 레이어를 만들면 맨 위에 새 레이어를 만들려고합니다 복사 한 다음 컬러 섹션을이 레이어에 붙여 넣습니다

그것에 그라디언트를 추가하고 그라디언트를보고 어디에서 시도하고 싶습니까? 그림의 나머지 부분과 관련하여 빛이 들어옵니다 그래디언트 도구를 사용하여 실제로 드래그하거나 조작 일단 그라디언트의 제어판에있는 옵션을 사용하여 우리가 만족하는 그래디언트는 그레인 효과를 사용하여 이 레이어에 텍스처를 적용하여 텍스처 그레인을 적용한 다음 우리는 살펴볼 것입니다 그리고 우리는 그림에 추가하여 추가 할 효과를 만들기 위해 대비 우리가 만족하는 무언가를 얻었을 때 그 깊이와 치수 그리고 나서 우리는 가기 전에 같은 단계를 밟을 것입니다 큰 래스터 박스에 대해 걱정하지 않으면 객체 래스터 화가 완료되면 OK를 누르십시오 이미지 트레이스가 사라질 때 이미지 트레이스가오고 일단 우리가 스케치 한 예술에 가면 전화를 걸 것입니다 여기에 추가하고 싶은 질감에 우리가 우리가 기뻐할만한 것을 얻었 으면 우리는 그것을 확장시키고 어둠의 빛에 따라 색을 칠 시간입니다 당신의 그림은 일반적으로 가까운 색을 샘플링하여 시작합니다

그런 다음 어두운 부분이 있으면 조금 더 어둡게합니다 그림에 약간의 깊이가 있으므로 그림에 멋진 질감을 추가하는 방법이 있습니다 당신이 경우 디자이너를 시청 해 주셔서 감사합니다 구독 버튼을 좋아하는 동영상 스매쉬와 마찬가지로 우리가 게시 할 때마다 알림을받을 수 있도록 그 알림 벨을 울리는 것을 잊지 새로운 비디오와 떠나기 전에 무료를 잡는 것을 잊지 마십시오 아래의 설명 상자에 텍스처 팩이 있습니다

How To Convert JPEG into Vector | Adobe Illustrator Tutorial

오늘 저는 일러스트 레이터에서이 JPEG 이미지를 벡터화하는 방법을 보여 드리겠습니다 이 이미지를 추적하려면 개체 추적을 클릭 한 다음 만들기를 클릭하십시오

이미지 일러스트 레이터가 바로 그 일을 잘 수행하지만 조정하고 싶다면 어떤 설정이라도 프리셋에 들어가서 다른 것들을 클릭 할 수 있습니다 이 중 하나는 아마 검은 색과 흰색의 로고 음을 사용하고 색칠 된 것은 다른 색을 사용할 것입니다 설정으로 이동하고 여기에 가서 윤곽선이있는 추적 결과를 클릭하면됩니다 일러스트 레이터가 그려 놓은 곳을 정확히 볼 수 있습니다 그리고이 모든 것을 벡터로 만들었습니다

ungroup 버튼을 클릭 할 것입니다 직접 선택 도구를 클릭하면 내가 원하지 않는 부분을 지울 수 있습니다 이 작업을하기 전에 그룹을 해제하는 것이 중요합니다 너는 그 밖의 모든 것에 영향을 미치지 않고 원하지 않는 비트들 그래서 나는 기본적으로 내가 원하는 것은 드로잉 그 자체 다

그리고 나서 모든 화이트 비트를 제거한다 한 번 내가 색을 바꿀 수 있으면 크기와 종류를 바꿀 수있다 이미지가 벡터화 된 이미지이기 때문에 품질에 영향을 미치지 않고 이미지를 볼 수 있습니다 그 튜토리얼에 대한 슈퍼 빠르고 쉽게 나는 당신을 도왔습니다 잊지 마세요 희망 더 많은 자습서를 구독하십시오

Create Vector Aged Wood Texture in Illustrator Tutorial

오늘, 어도비 일러스트 레이터에서 오래된 나무 질감을 만드는 방법을 보여 드리겠습니다 가로 모양 그리기 채우기 색 : R196 G154 B108 객체 메뉴로 가서 잠금 및 선택 (Ctrl + 2) 브러쉬 획 색상 : R117 G76 B41 창 메뉴 및 브러시 라이브러리 및 예술 및 Artistic_ChalkCharcoalPencil으로 이동하십시오

대지에 가로로 여러 번 그리기 무작위로 그리다 모든 브러시 스트로크를 선택하고 투명도 패널로 이동하여 곱하기를 적용하십시오 마지막으로 어두운 나무 질감 배경이 준비되었습니다! 어도비 일러스트 레이터에서 벡터 나무 질감을 만드는 단계별 방법과 쉬운 방법을 따르십시오

Illustrator Tutorials | How To Create Floral Vector Designs To Make Quality Content

이 비디오에서 dzynee에 오신 것을 환영합니다 우리는 꽃 벡터를 만드는 방법을 배울 것입니다

하지만 우선 내 채널을 구독하고 제발 제발 클릭하시기 바랍니다 잊지 마세요 벨 아이콘에 새 비디오가 들어 있습니다 우리가 가진 꽃 무늬 벡터 디자인의 예와 응용을 보여 드리겠습니다 그런 다음이 비디오 녀석들에서 만들어지면 코멘트 섹션에서 말해주십시오 여기 이미지는 참조 이미지로 사용되는 것을 볼 수 있습니다 아무도 참조 이미지없이 그릴 수 있으므로이 꽃 이미지를 참조로 사용하고 있습니다

우리가 꽃잎에서 시작해야하는 꽃을 그려야합니다 과 꽃잎을 그리는 우리는 시작한다 우리가 수행 할 첫 번째 단계는 꽃을 그리는 우리가 가지고있는 꽃을 그려야합니다 에서 시작하다 꽃잎 그리다 꽃잎 우리는 그만큼 중심 가정해야 할 꽃 직접 또는 우리 있다 모든 꽃잎이 속한 곳을 염두에 두어야합니다 모든 꽃잎 할까요

How To Make A DOPE VECTOR PLANET In Illustrator

오늘의 일러스트 튜토리얼은 깔끔한 벡터를 만드는 법을 가르쳐 줄 것입니다 행성은 계속 지켜봐야한다

그 사람들은 Satori 그래픽을 집으로 돌아 오는 것을 환영합니다 그래픽 디자인 YouTube에서 바로 콘텐츠를 사용할 수 있으므로 오늘 만드는 방법을 배우게됩니다 벡터 행성이지만 오늘 튜토리얼을 시작하기위한 단계를 따라 가면서 우리는 웹 기반 그래픽을 지원하므로 RGB 색상 모드를 선택해야합니다 즉 적색 녹색과 파란색은 그래픽의 모든 종류의 색상 모드입니다 당신은 화면에 상당히 큰 캔버스를 만들고 ppi를 72는 문서가 준비되면 웹 기반 그래픽에 다시 적합합니다

자습서를 시작할 수 있습니다 우리는 빛의 모양을 만들어 시작할 것입니다 벡터 행성의 오른쪽 상단에서 볼 수있는 것처럼 벡터 행성의 일부를 음영 처리합니다 화면을 클릭하여 둥근 사각형 도구를 잡은 다음 클릭 화면에 정확한 측정 값을 입력하거나 사슴 모양의 계산서를 가지고 있으면 CC와 같은 모양을 만들 수 있습니다 직접 선택 도구를 사용하고 라이브 구석을 사용하여 모서리를 둥글게 만듭니다

하지만 CC가 없으면 맨 위에 둥근 모서리 효과가 나타납니다 드롭 다운 메뉴 일단 모서리를 둥글게 만들었 으면 alt / option 키를 누른 상태에서 클릭하고 드래그하여 도형 복제하기 이제 M 키를 눌러 사각형 도구에 액세스하십시오 그리고 내 화면에 보라색 선이 실제로 똑똑하다는 것을 알게 될 것입니다 가이드와 우리는 그들을 활성화해야하지만 당신이 그들을 볼 수없는 경우 그냥 명령을 누르거나 사각형 도구를 사용하여 U를 계속 클릭하여 정확하게 사각형을 그립니다 원래 모양과 동일한 크기로 이제 사각형을 늘립니다

다음과 같이 완벽하게 정렬되었는지 확인하십시오 수직 정렬 기능 바로 가기 여기에서 우리는 이제 하나의 도형을 다른 도형으로 자르고 패스 파인더 기능을 사용하면 패스 파인더 창 바로 여기에 둥근 사각형이 있는지 확인해야합니다 다른 모든 물체의 앞쪽으로 가져온 다음에 패스 파인더 창에 옵션이 있으므로이 부분에서 거의 끝났습니다 자습서와 완벽하게 아래에 모양을 배치 할 필요가 없습니다 먼저 그렇게하고 아래에 복제물을 만드십시오

모든 도형을 선택하고 인상적인 명령을 완벽하게 복제하거나 프로세스 D를 제어하기 위해 제어 마침내 단합은 패스 파인더 창에서이 모양들을 함께 할 것입니다 이제 하나의 벡터 모양이되었습니다 이제 우리는 벡터 행성을 만들 수 있습니다 그리고 그것은 정말로 간단합니다 그러나 그것은 정말로 굉장한 나의 필요성을 본다

먼저 어두운 배경을 만들어 보겠습니다 공간을 대표한다 나는 진한 파란색을 사용 하겠지만 자유롭게 느낀다 당신의 디자인을 실험 해본 후에는 배경을 잠급니다 행성의 색을 선택한 다음 타원형 도구 보류를 위해 L을 누릅니다

시프트 키를 누른 다음 클릭하고 드래그하여 완벽한 원을 만듭니다 오늘 우리의 벡터 행성의 기초가 될 것입니다 저는베이스에 대해 말하고 있습니다 우리는 레이어 윈도우를 열고이 레이어의 이름을 다음과 같이 바꿔야합니다 기본 레이어는 디자인의 기본 레이어이기 때문에 두 번 클릭하면됩니다

기본 레이어가 선택된 레이어에서 명령 또는 Ctrl 키를 눌러 복사 그것을 누른 다음 명령 또는 Ctrl 키를 눌러 사본을 붙여 넣거나 아니면에두고 레이어 창에서 복제본을 볼 수 있지만 계속해서 이름을 바꿀 수 있습니다 하이라이트는 오늘 일들을 정리하는 데 도움이 될 것입니다 이제는 이전에 만든 모양을 클릭하고 모든 모양의 앞쪽에 있는지 확인하십시오 물체를 올라가서 앞면으로 가져온 다음 시프트를 누르고 도형을 클릭하고 하이라이트 레이어를 함께 다시 마이너스 프런트로 사용하십시오 패스 파인더 패널의 옵션을 클릭 한 다음 정의 색상을 보이게 만듭니다

당신의 벡터 행성에 강조 표시 이제 우리는 단지 멋진 효과를 추가해야합니다 정말 레이어 창에서 디자인을 돋보이게 만들 것입니다 기본 레이어로 이동하고 alt 옵션 키를 누른 상태로 클릭하고 드래그합니다 아래에 복사하여 레이어 이름을 링 1로 변경하십시오 shift 키와 alt / option 키를 동시에 누르기 만하면됩니다 링의 한 레이어에서 크기를 조정하면 방사형 그래디언트를 추가하고 당신이 사용하는 색상은 전적으로 당신에게 달려 있습니다

그러나 나는 내 것을 만들 것입니다 자주색의 색조가 벡터 행성을 형성하므로 그라디언트를 만들었습니다 상단 드롭 다운 메뉴를 통해 오브젝트의 불투명도를 낮추십시오 그런 다음 이전에했던 것처럼 하나의 레이어에 링을 복제하고 다음과 같이 옵션 키와 Shift 키를 눌러 이전 크기보다 큰 크기로 변경합니다 불투명도 실제로 첫 번째 것과 동일하므로 조정할 필요가 없으며 마침내 반지 2를 복제하고 세 번째 반지를 추가하십시오

우리는 하루 종일 거의 끝내었고 그렇게하면 행성의 크기를 조정할 수 있습니다 하지만 나는이 저울에 내 것을 유지하는 것을 더 좋아한다 이제 레이어 창에서 링 3을 선택하고 효과에 액세스하십시오 메뉴에서는 가우시안 블러를 추가하려고합니다 미리보기 상자를 선택하면 흐리게 처리 될 때까지 값 주변을 재생합니다

래스터 효과가 내 것처럼 가난하게 보일 경우 래스터 효과 설정을 선택하고 여기에서 값을 늘리면 모든 Adobe에서 자신의 행성과 자신 만의 디자인을 만드는이 기술 Illustrator로 디자이너로서의 기술과 인지도를 높이고 싶다면 주간 그래픽 디자인 콘텐츠를 위해 내 채널을 구독하는 것도 기억하십시오 소셜 미디어에서 내 콘텐츠를 좋아하고 공유하려면 채널과 물론 다음날 디자인까지 좋은 하루 보내고 있는지 확인하십시오 너의 미래는 오늘 평화 야 당신

River Rocks VECTOR ILLUSTRATION Step by Step Tutorial for Beginners | Adobe Illustrator Tutorial

Hello world,이 비디오에서는 Illustrator를 사용하여이 작업을 어떻게 처리하는지 보여 드리겠습니다 이것은 스피드 아트 비디오가 아니며, 단계를 설명하고 반복되는 부분은 건너 뜁니다

시간을 절약하십시오 새 문서를 만듭니다 나는 이것을 인쇄하여 단위에 "인치"를 사용하겠습니다 및 컬러 모드 CMYK 대신 RGB를 사용할 수 있습니다

혼합 모드는 다음과 같이 다르게 작동합니다 RGB 및 CMYK 그래서 당신이이 같은 삽화와 함께 따라 가고 싶다면 당신이 CMYK를 선택하십시오 시작하는 것은 매우 거친 스케치입니다 내가 빨리 눈을 돌렸으니 까

가능한 한 빨리 머리 속의 것들을 꺼내십시오 항상 무언가로 시작하는 것이 더 쉽습니다 빈 대지를 돌아 다니기보다 현장에는 4 개의 레이어가 있습니다 하늘, 산, 물 & 바위

그리고 여기에 제가 사용하려고하는 모든 색깔이 있습니다 이것들은 단지 #Hex 색상 코드로 된 정사각형 모양 하늘로 시작하십시오 일러스트 레이터 CC 2019가 기능을 가지고 있다는 것을 모르는 경우 가장 많이 필요합니다 보기 트림

모든 미술품이 밖에 떨어지는 이보기에는 대지의 숨김이 숨겨져 있습니다 최종 디자인의 미리보기를 얻는 좋은 방법입니다 산만 함없이 기본적으로 키보드 단축키가 없으므로 Ctrl + Shift + Y를 지정했습니다 당신이 다른 키보드 단축키를 알고 싶다면 변경을 권장합니다

여기에있다 이 비디오에서; 아래 설명에 링크되어 있습니다 오, 내 견본도 숨겨 놨어 그것은 무엇이든 다듬다 아트 보드 외부에 있습니다

견본 주위에 아트 보드를 만드는 것은 그들을 돌려 줄 것입니다! 펜 도구로 무작위로 산을 만듭니다 대지의 가장자리에 도달하면 이것을 확장하십시오 경로를 페이지 맨 아래로 가져오고 다른 끝의 모양을 닫습니다 나는 단축 할 수 있었다 이 산은 여기 있습니다

그러나이 산 위에 다른 산을 그릴 때, 그것들의 중복 경로는 당신을 혼란스럽게하고 서로를 방해 할 수 있습니다 다른 사람들 위에 더 많은 산을 그립니다 유지 전체 장면이 균형을 이룹니다 이것이 폭포와 같이 모양을 가지고 있는지 확인하십시오 여기있어

이제 그들에게 하이라이트를주기위한 모양을 만들지 만, 자세하게는 할 수 없습니다 이 초과 부분을 제거하는 데는 두 가지 방법이 있습니다 하나는 클리핑 마스크이고 다른 하나는 셰이프 작성기입니다 도구 또는 패스 파인더 패널 셰이프 빌더 도구는 대화 형이며 모양이 어떻게 될지 시각적으로 보여줍니다

둘 다 선택하십시오 Alt / Opt를 누르고 클릭하십시오 또는이 영역 위로 드래그하여 삭제하십시오 하늘에는 구름이 약간 필요합니다 가까운 거리에 많은 점이있는 펜 도구를 사용하여 기본 구름 모양을 만듭니다

"곡률 도구"또는 "앵커 포인트 사용" 도구 "를 사용하여 부푼 모양을 제공합니다 펜 도구가 활성화 된 상태에서 "Alt"키를 누른 상태로 전환하십시오 "앵커 포인트 도구" CC 버전에서만 사용할 수 있습니다 CS6 사용자는 "Anchor 포인트 도구 "를 수동으로 입력하십시오 이보다 약간 앞선 방법이 하나 더 있습니다

하나 아래의 설명 상자에있는 링크에서이 비디오를보십시오 그라디언트를 추가하겠습니다 화이트, 여기 하늘과 같은 색깔, 산도 그라디언트가 필요합니다 있다 이 색상 위에 그라디언트를 추가하는 두 가지 방법은 첫째, 전체 모양을 복제하는 것입니다

블렌딩 불투명도로 그라데이션을 만들고, 두 번째 방법은이 모양 패널을 사용하는 것입니다 이 위에 "채우기 레이어"를 하나 더 추가하십시오 계속 활성화 한 다음이 그라데이션 바를 클릭하십시오 둘 다 흰색으로 전환하십시오 이 경우 불투명도를 0으로 낮추십시오

이렇게 그것은 "퇴색 한 백색"를 채울 것이다 "그라디언트 도구"를 사용하여 방향을 조정하십시오 이와 같이 기울어 진 것이 아니라 방향을 수직으로 유지하십시오 네가 가까이 와서 카메라는 흰색 그라디언트의 강도를 최소화합니다 이 부분에서는 대신 흰색, 조금 어두운 그늘을 선택하겠습니다

여기 나는 같은 것을 사용하여 나무를 만들었습니다 기술로 구름 "얼룩 브러쉬 도구"를 사용하여 강조 표시를 추가했습니다 이 도형들은 채워진다 이 산과 같은 색으로

2 개 또는 3 개의 변형을 만들어 무작위로 배치하십시오 이 경로와 함께 여기에 나무가 많지 않기 때문에 조밀하지 마십시오 물 흐름으로 인해 물에 대한 새로운 레이어 만들기

이 남은 부분에 직사각형 만들기 강을위한 지역 폭포를위한 또 다른 직사각형 희미한 그라데이션으로 채 웁니다 물이 떨어지는 느낌을 얻으려면 직사각형을 만들어 약간의 색이 바랜 그라디언트 줄무늬를 추가하십시오 모든 항목 위에 사각형을 추가하십시오

이 주변의 갈색 그늘을 채우고, 불투명도를 10 %로 낮추십시오 그것은 물이 카메라에서 멀어지게 만듭니다 이제 나는 물 속에서 임의의 줄 7pt 너비의 세 경로를 만듭니다 All Three를 선택하십시오

지우개 도구를 가지고 무작위로 지 웁니다 그것을 그룹화하십시오 불투명도가 30 %까지 떨어졌습니다 주위에 타원을 만듭니다 4×2 인치, 물로 채우고, 약 100 픽셀의 가우시안 블러 추가, 불투명도는 30 %까지 떨어졌습니다

하늘도 이런 유형의 광선을 필요로합니다 11×102 인치 주위에 다른 타원을 만듭니다 이 색으로 채우다 Gaussian Blur 250px를 추가하십시오 블렌딩 모드를 "부드러운 빛"으로 설정하십시오

이 빛나는 모양을 산 층의 맨 위에 놓습니다 여기서 차이점을 볼 수 있습니다 이제 마지막 레이어 만들기 "바위" 먼저 기본 색상을 사용하여 완벽한 실루엣 모양을 ​​만듭니다 걱정하지 마라

깊이 & 모양 지금 네가 원하는대로해라 명심하십시오 자연의 종류의 바위 적어도 당신의 타입을 먼저 선택하십시오

그런 다음 어디에 있는지 생각해보십시오 양식을 만드는 방법 결정한 후에는 그림자 또는 강조 표시로 시작하십시오 나는 여기서 하이라이트 모양으로 시작합니다 동일한 기본 색상이지만 혼합을 변경합니다

모드를 "Sof Light"로 설정하면 밝아집니다 또 다른 동일한 부드러운 빛 모양을 만들 것입니다 더 밝은 그늘을 만드십시오 더 많은 모양을 만들고 "스포이드 도구"를 사용하여 이전 모양의 모양 이 스포이드 도구에는 더 많은 것이 있습니다 원한다면 더 배우려면이 비디오를 시청하십시오

여기서는 블렌딩 모드 "컬러 번" 그림자가 어두운 그늘을 얻는다 그러나 당신은 항상 하나의 혼합 모드를 고수하지 않아야합니다 다른 것을 시도해보십시오 아마도 당신은 기대치보다 훨씬 좋아질 것입니다 이제 반영을 위해, 이 록 그룹을 선택하고 "반사 도구"를 가져옵니다

바로 가기는 "O"입니다 가장 아래쪽을 클릭하십시오 앵커 포인트는 Alt / Opt, "수평"을 선택하십시오 "복사"버튼을 클릭하십시오 2 또는 3 포인트 아래로 이동하십시오

불투명도를 7 %로 낮추십시오 이것도 똑같이하십시오 Illustrator에서이 비디오를 따르는 동안 문제가 발생하면 코멘트 섹션에서 나에게 물어 보아라 아래 "타임 스탬프"와 함께 그리고 당신은 페이스 북 (facebook)에 나와 자유롭게 연락하여 더 논의 할 수 있습니다 동영상을 보면서 즐긴다면 다음과 같이주세요

채널을 방문하십시오 더 많은 동영상 및 팁은 이미 게시했습니다 그리고 예, 구독하려면 Bell과 구독하십시오 향후 동영상에 대한 알림 보고 주셔서 감사합니다 🙂

Blending Vector Art – Adobe Illustrator/Photoshop

벡터 아트 블렌딩 – Adobe Illustrator / Photoshop creatnprocess의 다른 에피소드로 돌아 왔습니다 오늘 우리는 블렌딩 벡터 (Blending Vector) 아트를 만들 것입니다

서로 다른 두 가지 디자인 만들기 기법 펜 도구를 사용하여 곡선을 그릴 것이며, 효과를 추가하기 위해 도구를 혼합 할 것입니다 그라디언트 도구를 사용하여 색상을 추가 할 수 있습니다 자습서로 시작하자 새로운 일러스트 레이터 Artboard를 엽니 다

펜 도구를 선택하고 채우기 색을 제거한 다음 스트로크 색상은 검은 색입니다 이제 물결 모양의 커브 선을 그릴 때 부드럽게 만들고 크기를 줄입니다 같은 방법으로 구조가 다른 다른 커브를 그립니다 우리는이 쓰레기를 만들 것입니다 조금 작아

이제 선택 도구를 사용하여 두 곡선을 모두 선택한 다음 혼합 도구를 선택하십시오 곡선의 왼쪽 상단을 클릭 한 다음 왼쪽 하단 코너를 클릭하십시오 더하기 기호가 표시됩니다 이렇게하면 두 곡선 사이에 블렌딩 객체가 만들어집니다 증가 시키려고 단계 수, 혼합 도구 아이콘을 두 번 클릭하십시오

패널이 열립니다 여기에 지정된 간격으로 간격을 띄운 다음, 단계 수를 늘리십시오 번호를 설정하고 확인하십시오 다른 값으로 나간다 이를 위해 106 단계를주고 확인을 클릭하십시오

이제 디자인을 배치하십시오 곁에 펜 도구를 사용하여 곡선을 그릴 수 있습니다 이 커브는 특정 디자인 경로입니다 두 곡선 사이의 블렌딩은 직선이므로, 몇 가지 동적 인 모습을주고, 우리는이 곡선을 사용합니다

원하는 모양대로 커브를 조정하십시오 그런 다음 모두를 선택하고 오브젝트> 블렌드> 스플라인 바꾸기로 이동하십시오 커브는 블랜드 용 스플라인 커브를 더블 클릭하고 조정하여 스플라인을 편집 할 수 있습니다 직접 선택 도구를 사용합니다 더 나은 흐름을 얻으려면 혼합 경로에서 변경하십시오

편집하다 필요한 경우 각 곡선 모든 것이 설정되면 단계를 181로 늘립니다 진한 파란색으로 배경 디자인을 위로 설정하십시오 스트로크 두께 변경 0

5 pt까지 그리고 스트로크 색은 흰색으로 블렌드에 약간의 불규칙성이 있습니다 따라서 스플라인을 조금 더 편집 할 수 있습니다 멋진 느낌을 내기 위해 모든 간격을 만드십시오 후 그러면 위쪽 곡선을 선택하고 획에 그라디언트 색상을 추가합니다

두 번 클릭하십시오 그라데이션 슬라이드를 왼쪽으로 돌리고 핑크색을 선택하십시오 조금 붉은 색조를 더하고 약간 퇴색하십시오 동일한 방법으로 같은 그라디언트 슬라이더에 같은 색상으로 색상을 추가하십시오 그때 아래쪽 곡선을 선택하고 동일한 값으로 그라디언트를 적용하십시오

재미있는 것을주기 위해 효과를 사용하면 위쪽 곡선 그래디언트를 파란색으로 바꿀 수 있습니다 두 슬라이더에 모두 적용하십시오 이제 파란색에서 퇴색 한 분홍색으로 멋진 색상을 볼 수 있습니다 세부 정보를 추가하려면 스트로크 두께를 025 피트로 설정하고 271 단계로 단계를 높입니다

및 효과 더 많은 조정을하려면이 디자인을 포토샵으로 드래그하십시오 그것을 축소하고 밝기 및 계약 조정 레이어를 추가하십시오 대비 값을 약 28로 높이고 밝기 값은 약 22입니다 광택있는 강조 효과가 추가됩니다

만약 너라면 효과를 끄면 차이점을 알 수 있습니다 당신은 더 많은 색상 변화를 할 수 있습니다 색조 및 채도 조정 레이어 다른 색조로 확인하십시오 마침내 우리 블렌딩 벡터 아트의 첫 번째 디자인이 완료되었습니다

이것은 그러한 기술을 만드는 첫 번째 기술이었습니다 디자인 두 번째 기술을 사용하여 다른 것을 만들 수 있습니다 디자인 두 번째 디자인에서는 펜 도구로 시작하여 곡선을 그릴 것입니다

흰색 획 색상 끝점을 마무리하면서 원형 경로에서 물결 모양 커브 만들기 서로 가까이있다 직접 선택 도구를 사용하여 곡선을 조정하십시오 핸들을 사용하여 조정 방향 하나 이상의 물결 모양의 곡선 선을 만듭니다

그러나 이번에는 겹쳐집니다 서로 그런 다음 각 꼭지점을 수동으로 조정하십시오 그런 다음 곡선과 동일한 방법을 사용하여 혼합 모양을 적용하십시오 왼쪽 상단 점을 클릭 한 다음 다른 점을 클릭하십시오

포인트 기본적으로 1 단계가 표시됩니다 그것을 이렇게 유지하십시오 중간 곡선을 사용합니다 다른 방향을 제시하고 이전 모양으로는 불가능했던 독특한 모양을 추가했습니다

방법 먼저 디자인을 선택하고 객체> 확장으로 이동하십시오 그런 다음 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭 그룹 해제 (& U) 이것은 각 곡선을 분리합니다 중간 커브를 선택할 수 있습니다

변경하십시오 블렌드에 다른 플로우를 추가하려면 커브를 조정하십시오 꼭지점을 그 사이에 다른 패턴을 준다 또한 날카로운 모서리가 없는지 확인하십시오 모두 부드럽습니다

다른 모양으로 실험 해보고 다른 모양을 생각해 낼 수 있습니다 디자인 조정을 완료 한 후, 모든 3 개의 커브를 선택하고 혼합을 사용하십시오 수단 먼저 상단 커브 왼쪽 포인트를 클릭 한 다음 중간 커브 좌측 포인트를 클릭하고 마지막으로 하단 곡선 오른쪽 지점

그런 다음 약 75 단계로 스트로크 두께를 025 pt 이제 개별 커브로 조정할 수 있습니다 단계를 182로 늘리십시오 그라데이션 추가 상단 스트로크 색상

왼쪽의 그라디언트 슬라이더에 파란색을 주며 흐리게 표시합니다 오른쪽 그라디언트 슬라이더에 분홍색 회전 각도를 -90 도로 변경하십시오 이것은 푸른 색을 위로, 퇴색 한 핑크를 바닥에 붙이십시오 이제 중간 커브를 선택하고 동일한 그라디언트 색상

그런 다음 아래쪽 커브를 두 슬라이더에 희미하게 적용합니다 그 후에 바깥 쪽을 두 번 클릭하십시오 우리는 스트로크 두께를 01pt로 줄이고 조정할 것입니다 커브

Photoshop으로 드래그 앤 드롭하십시오 밝기 및 대비 조정 레이어 추가 값을 조정하여 더 많은 강조 표시와 세부 사항을 디자인에 추가하십시오 마지막으로 두 번째 디자인이 준비되었습니다 우리는 매우 간단한 기법을 사용하여 생성했습니다 이 혼합 벡터 아트

멋진 글꼴을 추가하고 최종 수정 작업을 수행하기 위해 계속 진행할 것입니다 튜토리얼을 즐기시기 바랍니다 앞으로 다가올 자습서를 확인하는 것을 잊지 마십시오 이 에피소드가 마음에 들면, LIKE, SHARE & Subscribe this channel!